1. Si te dieran a escoger con cual de tus libros te quedarias?
Me quedaría con todos, porque si escojo sólo uno me equivoco.
2. ¿Cuánto le paga el Mundo por su columna diaria?
El director no me deja decirlo.
3. ¿Ha sido negro alguna vez? ¿Ha usado negros para terminar algun libro?
Nunca, no, jamás, porque además no me lo han propuesto.
4. ¿Que prefiere pollo o conejo?
Conejo, y si es posible del día.
5. Piensas que para ser buen escritor hay que tener algo de loco?
Pues pienso que sí, que ayuda mucho un poco de locura.
6. ¿ Por qué es tan gilipollas ?
Sí, bueno, inmediatamente los gilipollas nos identificamos.
7. ¿Sigue usted escribiendo con la máquina antediluviana?
Sí, es antediluviana, una Olivetti muy ligera, de uso, manual, un instrumento de trabajo inapreciable.
8. Cree que internet es tan degradante como le han hecho decir?
Creo que Internet puede ser un medio fabuloso de comunicación para mucha gente, pero no es mi medio ni mi mundo. Es como a un violinista tocar un trombón, a mí no se me puede obligar a tocar el trombón.
9. ¿Qué opina de la contestación del juez al etarra ante las amenazas de éste?
Bueno, creo que este juez perdió los nervios y dejó de comportarse como tal. Podía haber tenido respuestas puramente judiciales pero igualmente duras.
10. ¿Por qué se peleó con Prada?
Jamás nos hemos peleado. Yo creo que ni siquiera nos leemos.
11. Cómo lleva esto de estar casado con España?
Eso me parece un chiste malo.
para seguir la entrrevista leer EL MUNDO.ES.
Tags: Francisco Umbral, el mundo .es, valladolid, madrid, mortal y rosa, columna
Asistir a una conferencia suele ser edificante pero también conlleva sus riesgos. Recuerdo el provechoso año en el que trabajé en el habanero Instituto de Literatura y Lingüística. El miércoles era el día en que todos los investigadores debíamos estar allí, ocho horas de cuerpo presente, para intercambiar, reunirnos y evaluar la marcha de nuestras búsquedas. Pues bien, ese día al centro de la semana solían programarse conferencias y charlas en el elegante y solemne salón del Instituto. Disfruté allí de formidables disertaciones y amenos intercambios; pero también caía de vez en cuando algo aburrido o repetitivo, y nosotros público disciplinado y profesional debíamos procurar una mirada de atención lo más noble posible. Cira, Zayda o Jorge Domingo, brillantes y entrañables compañeros de faena literaria, acumulan anécdotas de mi inquietud en esas mañanas de la escuelita. Como los 40 y otras bondades del doloroso aprendizaje marcan y hasta enrumban, ahora tal vez hubiese sacado partido a varias de aquellas charlas escasas de erudición o brillantez.
En este 2007 en Murcia y sin estar citado por nadie he asistido a varias conferencias. La primera estuvo a cargo del prestigioso escritor Caballero Bonald. Había leído algunos de sus poemas y, sobre todo, entrevistas que me daban la impresión de un hombre sabio y talentoso pero algo pedante. De frente a su voz, aquella superficial percepción se trastocó por completo. Estaba ante un escritor de una muy bien llevada vejez; lúcido, diáfano, agradable. Después de leer algunos de sus poemas, trató de complacer al auditorio con remembranzas ligadas a celebridades artísticas, pero confesó que no se le da bien el arte de la oralidad narrativa y supimos que para disfrutar el semillero de anécdotas debíamos buscar ese libro suyo de título a la vez sobrio y rotundo: La costumbre de vivir.
Antes de leer uno de sus textos poéticos, Caballero Bonald evocó la foto de su padre en Camaguëy y explicó la gran influencia de Cuba en su sustrato cultural y afectivo. Después hablamos de que nací lejos de la llamada Ciudad de los Tinajones, pero que mi Tamarindo pertenecía a la llana y legendaria provincia. El poeta no encontró por nuestra Isla actualizaciones familiares, pero sigue pensando en la luz del Caribe, evocando un río colombiano, abierto al cruce de culturas, a la variedad del pensamiento. Al despedirme le recordé que en el béisbol simpatizo con el equipo camagüeyano y que en la colonial y hermosa ciudad se celebra cada dos años el mejor de nuestros festivales de teatro. El poeta sonrió, fugazmente complacido, como agregando una mínima nota al pie del archivo de la ciudad que alimenta esa zona en que la memoria comienza a confundirse con la leyenda.
Amado del Pino ( La Habana )
LA JIRIBILLA ( revista de Cultura Cubana)
Tags: caballero bonald, amado del pino, cuba, habana, murcia, poeta
LA VIDA ES UNA CAJA
SIN SALIDA,
HACIA UN MAR DONDE LOS ATAUDES
HACEN
LA
H --------- OLA .
II
En la red se adentra
un nombre;
meses de homenajes para un enfermo:
un poeta escribe el dolor madrileño hacia el faro-Diario.
III
El Salvador lleva un poema a media asta,
en la red mi pésame quiere volar.
En mi casa he visto lágrimas por ti, y no eran mías.
CHEMA RUBIO V.
www.chemarubio.com
Tags: HERIBERTO MONTANO, ELEJIA, EL SALVADOR, ESPAÑA, ACCIDENTE, IN MEMORIAN
Comunicado de Prensa
La Alianza Cívica por la Democracia externa hoy su mensaje de
solidaridad para la familia Lara – Lara, ante la pérdida irreparable de su hijo y hermano Wilfredo Lara Lara, maestro que durante años contribuyo a la formación de muchos niños y niñas en el Departamento de Copán.
Lamentamos la muerte de este docente quien fue víctima de individuos irresponsables que sin medir las consecuencias dispararon contra el grupo de manifestantes que apoyaban las movilizaciones en el sector de la Colonia Seis de Mayo el pasado Lunes 27 de Agosto.
La Alianza Cívica por la Democracia se pregunta ¿Por qué si existía una orden de desarme y una promesa de protección hacia los manifestantes y los viajeros no se ejecuto dicha acción? Aquí la policía brillo por su ausencia. No había un registro para la gente que ingresaba a la zona y esto contribuyo para que se produjera este hecho que hoy lamentamos.
Por ello el Estado debe tomar medidas que garanticen la seguridad de los ciudadanos; quienes realizan reclamos públicos que el propio gobierno debe aprender a escuchar. Detrás de estas demandas el Estado aplica el Sistema Neo Liberal que no satisface las demandas y derechos de los ciudadanos y las comunidades, como lo establece el
Art. 1 de la Constitución de la República.
Repudiamos la conducta irresponsable del señor Ministro de Defensa Arístides Mejia al acusar a los dirigentes de la CNRP de ser los responsables de la muerte del Maestro Wilfredo Lara, declaraciones que el propio Ministro realizó en el Programa Frente a Frente del día de hoy 28 de Agosto.
Esperamos que este no sea un caso más que se suma a la lista de impunidad que impera en este país, exigimos el castigo de los asesinos del Profesor Wilfredo Lara Lara, como organización estaremos vigilantes que se aplique justicia en este caso.
Santa Rosa de Copán, 28 de Agosto, 2007.
Alianza Cívica por la Democracia
ACD
5 nuevas películas en Cinefilia Café Video
A partir del jueves 30 de agosto, Cinefilia Café Video pondrá a la disposición de sus socios, 5 nuevas películas cada semana. Nos proponemos traer cada jueves a Tegucigalpa 5 de las mejores películas de todos los tiempos.
Para este jueves 30 estas son las películas:
1)
Manon del Manantial (Manon des sources)
Género: Drama
Nacionalidad: Francia / Italia / Suiza
Director: Claude Berri
Idioma: Francés, subtitulada.
Duración: 113 minutes.
Estreno: 1986
Para quienes vieron Jean de Florette I, esta película no puede faltar. Es su segunda parte y rompiendo los paradigmas de las segundas partes, esta es tan buena como la primera.
Es sin duda un clásico francés. Realizada en 1986, con actores europeos de primer nivel, como protagonistas y elenco (entre ellos Gerard Depardieu, Yves Montand, Daniel Auteuil y una muy joven Emmanuelle Béart) narra una historia aldeana en tono de tragedia griega.
Sin tonos de exageración, para aquellos que aman el cine, esta película no puede dejar de verse.
2)
La Aventura
Dirección: Michelangelo Antonioni
Guión: Michelangelo Antonioni, Elio Bartolini
Fotografía: Aldo Scavarda
Escenografía: Piero Poletto
Música: Giovanni Fusco
Montaje: Eraldo da Roma
Italia 1960
Duración: 140’
Un filme de Michelangelo Antonioni. Esta película es parte de una trilogía de este genio del cine universal.
El filme reflexiona sobre la incapacidad de identificación del individuo con una sociedad cada vez más mecanizada, tema que dio origen a un cine que se podría definir de alienación.
Una película parte del genial legado que nos dejó Antonioni.
3)
Un Funeral de Película
(China-Hong Kong, 2001) Título original: "Da Wan" / "Big Shot´s Funeral"
Dirección: Feng Xiaogang. Guión: Xiaogang Feng, Xiaoming Li
y Kang Shi. Fotografía: Li Zhang. Música: Bao San. Con: Donald Sutherland, Christopher Barden, You Ge, Rosamund Kwan, Paul Mazursky y Da Ying. Duración: 100 minutos.
Un Funeral de Película" es todo un espectáculo, una refres-
cante sorpresa que nos hace ver desde otra perspectiva a la China de hoy día. Con una narrativa muy contemporánea, "Un Funeral de Película" centra sus esfuerzos en mostrarnos que China ha cambiado definitivamente, por lo menos en cuanto a la penetración de la publicidad en aquella cultura, por medio de una mordaz sátira que demuestra cómo la maquinaria de la cultura popular occidental ha permeado a la sociedad china.
4)
La Decisión de Vencer (El Salvador)
Documental cinematográfico realizado en 1981 por el FMLN. Constituye un informe de la vida cotidiana de los primeros cargamentos guerrilleros, sus formas de organización para proporcionar alimentos, escuelas populares para los niños de las zonas bajo control. En resumen, es un documental que muestra el quehacer diario de las comunidades y campamentos de combatientes de los primeros años.
5)
Rumble Fish (Francis Ford Coppola)
Para muchos la película más bella de Coppola. Es una film sencillo pero lleno de estética. Adaptación de la novela de S.E Hinton, relata la vida de los jóvenes de un centro industrial de Oklahoma. Trata sobre la decisión de cambiar o de morir.
(La actuación de Mickey Rourke es una joya dentro de la historia del cine)
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arteycultura
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Me gusta cuando hablas
Roberto Quesada
Los que tienen buena voz pero un canto monótono, se exponen a que el auditorio se duerma. De Orfeo a Morfeo no va más que una letra.--Petit-Senn
A mi querido primo Fernando Caffoll Quesada, especialista en reírse de las voces.
No se trata de la leída sección en boca cerrada, de este periódico, de Tiempo, en donde se acostumbra a citar a la gente cuando se va de las palabras, ni tampoco de contradecir el poema del genial poeta
Pablo Neruda. No, nada de eso sino de la voz: del hablar y del leer en voz alta.
No hace mucho, digamos, hace un mes más o menos, me aplazaron pero no por la voz sino por no sé que, por algo que aún no acabo de entender.
Incluso, quien me aplazó, Manuel Herrera, quizá como premio de consolación, me dijo que ni siquiera era un aplazo pues mi voz era muy buena, era perfecta como para que yo fuese un buen locutor.
Adelante contaré en qué y cómo fui aplazado.
Muchas veces uno cree fácil hacer lo que hacen los demás si no lo ha experimentado, no se ha puesto a prueba. Pensé en los narradores deportivos, como a velocidad del balón, en el caso del fútbol, le van construyendo al radioescucha el escenario y la acción como si uno estuviese desde las graderías mismas, las de sombra, claro está.
También recordé a mis amigos periodistas, reporteros de la radio para ser más precisos, como del conversar común con uno se transforman al escucharles ya ejerciendo su profesión. Uno podría creer, por ejemplo, que por la voz Rómulo Matamoros es más alto, o que Percy Durón es menos tiznadito y Chendo pelo liso. O que Juan Bautista Vásquez es enorme, físicamente hablando, y que Napoleón Mairena Tercero está mucho más joven, casi cipotón, como decimos en Honduras.
Y, claro, existen muchos más y espero no se me resientan por no ponerlos de ejemplo, pero parodiando al poeta Roberto Sosa en los pobres son muchos y por eso es imposible incluirlos
En realidad llegó a pensarse que con la televisión y otros avances tecnológicos la radio peligraba en la lista de extinción, pero para nada. La radio sigue allí: vivita y sonando. Es más, puede decirse que aventaja en muchas cosas a la televisión. La radio, para el caso, no produce el sedentarismo al que nos lleva la televisión. Con la
radio encendida uno puede hacer muchas cosas, hasta ejercicio, y con la television o la lectura (ambas tan posesivas) se requiere estar allí en exclusiva para ellas.
Lo anterior no parece pero es cierto: existe diferencia entre radio y tv. Aprendí de mi hermano José Adán (Castelar), en una visita que le hice cuando él vivía en Madrid, a bañarme escuchando las noticias por la mañana. No se me había ocurrido esa idea de tener un radio permanente en el baño, cosa que sería un poco complicada con la televisión. De hecho, otro amigo, para continuar ejemplificando con
las diferencias entre un medio y otro, que sabe de esta diferencia es Rodrigo Wong Arévalo, quien en sus comienzos con Abriendo Brecha, hablaba con la velocidad radial y dejaba a unas cuantas millas de
distancia a la imagen. Ahora ya no: supo acomodar el ritmo entre palabra y pantalla.
Existe una película de Woody Allen, que fue nominada a dos premios Oscar, Días de radio, sobre la época dorada de la radio en los cuarentas. No obstante, pese a la tele y otros muchos medios más, la radio sigue dorada y adorada. Antes pensé que se trataba por el nivel de analfabetismo en países como el nuestro, pero no, en Europa y los Estados Unidos (y seguramente que en el mundo entero) la radio continúa siendo de vital importancia. Con todo lo anterior no queda duda que la voz no pasa de moda.
En un elevador, en Manhattan, íbamos un grupo de personas, todos en silencio, como es habitual en los elevadores. De pronto un hombre alto, semicalvo, comenzó a hablar con alguien y todos los demás nos vimos entre sí. Eran de esas miradas que hablan, mejor dicho: miradas que hablan y ríen. De aquel hombronazo desembocó una vocecilla de cenicienta castigada que daba para ahogarse (de la risa, claro está).
No hay duda que el timbre de voz es casi como la primera impresión, la que cuenta, no hay forma de cambiarla. Tan asi es que uno llega a reconocerse por la voz.
Modestia aparte, a mí siempre me han alabado mi voz, por tanto creí que era muy fácil llegar a un estudio de grabación y comenzar a leer y grabar. Por ello me alegré cuando Manuel Herrera, de la importante firma de libros en audio Recorded Books, me llamó para darme la buena
nueva de que esta casa había decidido grabar mi novela Big Banana y que ya que yo vivía en Nueva York pues ni cosa mejor que estuviese grabada con la voz del autor.
Allí pasé varias tardes en el estudio de grabación aprendiendo a leerme a mi mismo (valga la requeteredundancia)… Y al final, no de la lectura porque no hubo final, si no de mi intento por perpetuar mi voz, Manuel Herrera me dijo que lo sentía pero que yo no le daba la entonación al libro, la fuerza que requería, la narración se volvía
lineal y monótona y que por mi bien y el de la casa editora era mejor que lo hiciera un especialista pues no valía la pena que yo matara tan buena novela.
La novela saldrá el 2008, y para que no todo mi trabajo quedara en el vacío, Herrera optó porque aparezca en la edición: El primer capítulo leído por el autor. Para el resto de las 315 páginas ya han contratado al gran actor hondureño Walter Krochmal. Como bien dice Manuel: No es lo mismo ver llover que estar en el aguacero.
Todo lo anterior me ha hecho pensar en la radio, en la voz, en las voces. Incluso, le dije a Herrera que Pablo Neruda leía de forma horrorosa, de hecho yo prefiero escuharlo en voz de mi amigo, nerudiano irremediable, que lo sabe de memoria, el abogado Manuel Acosta Bonilla. Pero también pienso que a lo mejor a Neruda no le agradaba mucho la voz de su mujer y por eso le dedicó ese famoso poema Me gusta cuando callas/porque estás como ausente. Pienso que
en su interior lo que realmente el poeta quiso decir fue: “Me gusta cuando callas/porque puedo escuchar la radio”.
Orlando, Fl. 25 agosto 2007
robertoquesada@hotmail.com
Tags: NERUDA, ROBERTO QUESADA, VOZ, INTERPRETACION, RADIO.AMERICA
Entre la alegría y la tristeza me quedo con LEONOR*.
Entre la salud y la belleza
Me quedo con PUREZA
Entre la Inteligencia y la Emoción me quedo siempre
Con Alexandra.*
LEONOR*(piense en la niña de moda en España. la noticia de un nombre para una infanta, que viene de otras leonores de la historia de España, me complace, y mas pensando en la Leonor de A. Machado.
Alexandra (piense en lengua visual salvadoreña. Piense en poesía cuscalteca.
Piense-Busque-Lea :
El Principito-Salarrue-Alfredo Espino-Roque Dalton-Chema Cuellar-Escobar Galindo- Antonio Porpetta. Este es uno de los caminos posibles de Alexandra Estupiñán.
Creo.
CHEMA RUBIO V.
Envío-Honduras
Revista que presenta una visión crítica de la realidad y una
respuesta a los desafíos de Honduras en el siglo XXI.
Año 5, No. 15, julio 2007
En esta edición presenta los siguientes artículos:
- Derechos humanos y desarrollo:
Una asignatura pendiente de la democracia hondureña
Ismael Moreno, SJ
- Movimientos sociales en Honduras:
balance y perspectivas
Eugenio Sosa
- Derecho Internacional, medio ambiente y participación.
Manuel Jiménez Fonseca
- El maíz transgénico y la economía campesina
¿Ciencia para profundizar la inequidad?
José Luís Espinoza
- Apuntes sobre la situación actual y las perspectivas
del movimiento de mujeres y feminista
Gilda Rivera
- El derecho humano al desarrollo
Joaquín Mejía y Yolanda González
- La realidad centroamericana y la vigencia de los
derechos humanos: Un balance de logros y desafíos
Roberto Cuellar
- Aparecida y los retos de la Iglesia Católica
para el siglo XXI
Antonio Pedraz, SJ
* Esta es una contribución de Editorial y Librería Guaymuras
a la difusión de la producción bibliográfica nacional.
Para mayor información contáctenos en:
Librería: tel. 222-4140, 263-0579. Correo-e: libreguay@cablecolor.hn
Editorial: tel. 238-3401, 237-4931. Correo-e: guaymuras@gmail.com,
ediguay@123.hn, ediguay@cablecolor.hn
Tags: LIBRERIA, REVISTA, IGLESIA CATOLICA, CENTROAMERICA, ENVIO
TODO ESTA ADENTRO DE LA CASA
Versos a Precio de Costo.
TODO RESPIRA EN EL ARBOL DE LOS FRAGMENTOS
Los Atardeceres de la Memoria.
TODO VUELVE A LA VIDA
Amor Entre-Guerras Devuelto.
TODO NO ES TRISTEZA
Poemas para un minuto más de vida.*
TODO NO CABE AQUÍ
Atlántico Caballo.
Todo lo borrado
El libro de la resina.
THE END SELECCIONES CHEMITICAS II PARTE ...
.* Es el único libro que aparece en minúsculas. Recuerdo de una guerra con la cabeza
www.chemarubio.com
Selección de fotografías de los proyectos de Fotokids en Guatemala y Honduras (Guaruma)*
Sábado 1 de septiembre a las 18:30 horas (hasta el 15 de septiembre)
Sala Marco Augusto Quiroa, Paseo de los Museos,
Hotel Museo Casa Santo Domingo, La Antigua Guatemala
*Por más de 16 años, la Fundación de Niños Artistas
(Fotokids), originalmente llamado Saliendo del
Basurero, ha trabajado como una organización no
lucrativa que quiebra el ciclo de pobreza a través de
las artes visuales y la tecnología. Fotokids también
proporciona becas de estudio a más de cien
estudiantes, quienes viven en malas condiciones
económicas, en comunidades rurales y urbanas de
Guatemala y Honduras.
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Fundado por la Fundación de Niños Artistas en el año 2000,
Guaruma es una organización no gubernamental y apolítica
cuyos objetivos principales son la promoción de la educación
ambiental y artística.
Enfocada en los niños, jóvenes y adultos de la Cuenca del Río Cangrejal, Honduras, Guaruma promueve el desarrollo económico rural a través del ecoturismo, además de incentivar la conservación de los recursos naturalesde la región con la participación local.
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Ofrecerá también, dentro del festival de fotografía FOTO30
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La dirección del Centro de la Imagen-Fotokids es 15 avenida 24-03 zona 13 (al final de la Avenida de las Américas)
Adjuntamos en este mensaje el programa completo del festival de fotografía FOTO30
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La Librería-Café-Galería de Arte Paradiso
Y
El Cine Club Luis Buñuel
Es muy grato hacer de su conocimiento que en nuestro espacio
cultural CINEMA PARADISO, tendremos el honor de presentar el filme Copying Beethoven (2006) Directora de cine de origen polaco Agnieszka Holland, este Martes 28 agosto a las 7:00 p.m.
Copying Beethoven se sitúa en Viena, en el momento en que Ludwig Van Beethoven se dispone a estrenar su célebre Novena Sinfonía. La directora de origen polaco Agnieszka Holland (Europa, Europa, Washington Square) recrea ese momento a través de la historia de una joven y aventajada alumna del conservatorio, de 23 años, que es elegida por sus profesores para copiar las partituras manuscritas de Beethoven.
Diane Kruger (la Helena de Troya), interpreta a la copista. Pero el alma de la cinta es un portentoso Ed Harris que encarna al genio de la música de tal manera que, nada más concluir la proyección, su nombre sonó ya como una posible nominación al Oscar. Amén del brillante trabajo de Harris, la película es una brillante y emotiva historia que recrea el genio de Beethoven en sus últimos años de vida, cuando su sordera suponía una barrera entre sus creaciones y el
público.
El Cine Club Luis Buñuel y Café Paradiso presentan en este mismo locl las mejores producciones cinematográficas de todos los tiempos.
Paradiso, Único lugar en el corazón de Tegucigalpa donde la cultura y Usted hacen buena compañía.
Tod@s están cordialmente invitad@s
Lugar: Café Paradiso
Fecha: Martes 28 de agosto
Hora: 7:00 p.m.
Entrada Libre
"Toda persona tiene derecho a tomar parte libremente en la vida cultural de la comunidad, a gozar de las artes y a participar en el
progreso científico y en los beneficios que de él resulten."
Art. 27.1 de la Declaración Universal de Derechos Humanos
"La diversidad cultural amplía las posibilidades de elección que se brindan a todos; es una de las fuentes del desarrollo, entendido no
solamente en términos de crecimiento económico, sino también como medio de acceso a una existencia intelectual, afectiva, moral y
espiritual satisfactoria".
Art. 3 de la Declaración Universal sobre la Diversidad Cultural.
Tags: luis buñuel, cine paradiso, libreria, tegucigalpa
In memorial Heriberto Montano
LA VIDA ES UNA CAJA
SIN SALIDA ,
HACIA UN MAR DONDE LOS ATAUDES
HACEN LA
H --------- OLA .
II
En la red se adentra
un nonbre ;
meses de homenajes para un enfermo
un poeta escribe el dolor madrileño hacia el faro-diario.
III
El Salvador lleva un poema a media asta ,
en la red mi pésame quiere volar .
A todos hola, especial saludo a los poetas ;fabricio estrada ,y gabriel impaglione
III
Adios Heriberto adios Montano adios PRONTO SE VERAN
otra vez la luz
DE LOS OJOS
que fueron carne.
Chema Rubio
Tags: IN MEMORIAL, AMERICA, elejia, redes poeticas, moscu y revolucion, cantor
LA NOVELA DEL AFORISTA
fue borrada algún día del mes de Julio del año 2006.
Aarón García Peña fue el último en saber de ella.
¿ Aun tendrá la sangre del aforista temerario en su red manta?
* * * * * *
ENTRE
el fracaso y el exito : la tecnologia del Doctor Press.
Chema Rubio
"...y no sos vos de nuevo vendedor de nostalgias
franco y criticón vos de nuevo
no es tu presencia fragante y amigable
pues dejaste de ser
para caminar en este silencio de dientes apretados
para caminar en la palabra de todos
y en los pies de las multitudes que llevan tu
nombre...
Ahora sos bandera que se ve en el horizonte
compañero con nombre y apellido
insobornable blasón en una larga lista
de tanto por reclamar
de tanto por hacer para revivirte
como ejemplo de hombre vivo
para siempre." (30-7-75)
Heriberto Montano
(Breve canción de vida por el ausente, Edit.Guanaxia,
2005)
Dasvidania tovarich!!!!!
Tags: POETA HONDUREÑO, cuerpo en ataud, moscu, america, traducido a 100 idionmas
Publicado por Mario Gallardo
Estas son las treinta y ocho respuestas al cuestionario enviado por el poeta Roberto Sosa para la nueva edición de su libro Diálogo de sombras:
1. Háblenos de su obra publicada e inédita.
R. Este año (2007) acaban de salir de imprenta dos textos de mi autoría: Las virtudes de Onán, una pequeña colección de relatos, y La danta que hizo dugú, donde se recogen los textos provenientes de la tradición oral garífuna que recopilé luego de varios años, desde 1991 para ser exactos, de investigación de campo en la costa atlántica de Honduras, acompañados de un breve estudio introductorio. Antes, en el 2002, aparece El relato fantástico en Honduras, una antología de textos precedida por un ensayo que intenta dar cuenta del particular desarrollo de este género en la narrativa nacional. Luego de una reimpresión en Honduras, la editorial Letra Negra de Guatemala publicó la segunda edición, revisada y ampliada, en el año 2004. Esta misma editorial me encargó elaborar una antología de cuentistas hondureños del siglo pasado (de los autores nacidos hasta 1960) que apareció en el 2005 bajo el título Honduras, Narradores Siglo XX. También he publicado artículos en suplementos culturales y revistas literarias que algún día espero recoger en un volumen para el cual he escogido el título de La obsesión del miope.
2. ¿Cuáles son los principales problemas para la publicación de libros en Honduras?
R. En esta época posmoderna, y limitándome a los términos “publicación” y “literatura”, creo que ninguno. Aunque algunas editoriales como Guaymuras y Guardabarranco se han decantado por los estudios de corte socio-histórico y de género (hecho que al principio preocupó a algunos literatos), actualmente veo que los jóvenes entusiastas de la poesía han logrado establecer mini-editoriales donde editan opúsculos a discreción favorecidos por generosas ayudas provenientes de filántropos del primer mundo y por originales iniciativas de mercadeo. De hecho, creo que nunca como en esta época ha habido tal proliferación editorial en nuestro país; ahora hablar de calidad ya es otro asunto más peliagudo…
3. ¿Existe un mercado de la obra literaria en este país y cuáles son los canales para su distribución?
R. Si partimos del hecho de la casi inexistencia de un público que posea un adecuado nivel de competencia lectora, podríamos inferir que tampoco hay un mercado posible. En cuanto a los “canales de distribución”, la mayor parte de las librerías rechazan los libros de autores nacionales y las que distribuyen literatura de calidad cada vez son más escasas, en la mayoría encontramos los estantes atiborrados de sandeces firmadas por Coelho o Allende, junto a libros de autoayuda, que tiene un mercado potencial casi ilimitado, integrado –como dice Hernán Migoya- por “estúpidas treintañeras de esas que aun están esperando a que aparezca su Príncipe Azul…y que confunden a la literatura con el teléfono de la esperanza”. Así que de no lograr un acuerdo de distribución y venta con un colegio o universidad, el autor nacional deberá echarse su morral al hombro y vender sus libros de puerta en puerta.
4. ¿Existe la crítica literaria en Honduras?
R. Más de algún despistado ha afirmado que no existe, pero esta aseveración temeraria apunta a desconocer la presencia de personas que, en mayor o menor medida, han cumplido con el necesario papel de mediador informado que corresponde a la figura que usualmente llamamos “crítico literario”. En resumen la respuesta es “sí”.
para leer mas ir a ;
obsesivababel.blogspot.com
Tags: ROBERTO SOSA, POETA, PREMIO CASA AMERICA, entrevista, ensayo, treintayocho
GRUPO TEATRAL BAMBÚ
Presenta:
"FUENTEOVEJUNA"
De LOPE DE VEGA
Con las actuaciones de: SUSAN ARTEAGA, FLORA MÉNDEZ, GABRIEL OCHOA,
KARLA NÚÑEZ, LOURDES OCHOA, DANILO LAGOS, EDGAR VALERIANO, FELIPE
ACOSTA
Dirección: TITO OCHOA
Fuente Ovejuna fue escrita en el año de 1613. Trata de los
padecimientos de todo un pueblo que se ve impotente ante el abuso del
poder de un Comendador y que seduce a fuerza a varias doncellas de la
localidad, el pueblo al ver su honor trágicamente mancillado,
decide hacer frente a la tiranía.
TEATRO NACIONAL "MANUEL BONILLA"
Martes 21 y sábado 25 de agosto
Hora: 7:00 pm Admisión: Lps.100.00
Nota: Si presenta este anuncio en taquilla, obtendrá dos boletos por
el precio de uno.
GRUPO TEATRAL BAMBU
Apartado Postal 5634
Tegucigalpa, Honduras C.A.
Tel/Fax: 228-1280/238-3289
email: teatrobambu@yahoo.com
visite nuestra página web
http://espanol.geocities.com/teatrobambu
Tags: lope de vega, bambu, teatro, centroamerica, grupo, fuenteovejuna
CADA OLVIDO
TIENE UNA MEMORIA
PARA EL RECUERDO.
cada olvido tiene su dia para el recuerdo.
CADA OLVIDO
TIENE SU MEMORIA
SIN RECUERDO.
Chemna Rubio
www.chemarubio.com
LA HERENCIA DEL ESCRITOR
Escándalos y biografías
DINITIA SMITH
Kerouac se describió a sí mismo como un espíritu libre y vagabundo, y se jactó de haberle hecho el amor a más de 300 mujeres. Murió a causa del alcoholismo en 1969, a los 47 años, dejando una herencia literaria que es considerada una de las más valiosas, y disputadas, de los Estados Unidos.Hoy, una nueva generación está descubriendo a Kerouac y a los beats; los ve como agentes de la rebelión contra las limitaciones de la clase media. Desde 1991, las ventas de En el camino se han cuadruplicado. En total, se han vendido más de tres millones de ejemplares de la novela, que se publicó en 1957. Citas del libro aparecen en avisos de Volvo, y Kerouac sale con sus pantalones caquis en los avisos de Gap. En 1992, el actor Johnny Depp pagó 15.0000 dólares por el viejo impermeable azul del escritor. En la actualidad, se calcula que la herencia de Kerouac -incluidos los derechos de sus libros y el valor de venta de sus manuscritos y pertenen-cias suma aproximadamente 10 millones de dólares.Kerouac legó sus posesiones a su madre, Gabrielle, quien a su vez se las dejó a la tercera esposa de Kerouac, Stella Sampas. Cuando Stella murió, las legó a familiares que nombraron albacea a su hermano, John Sampas. Sin embargo, en 1994, la hija de otro matrimonio de Kerouac, Jan, a quien el padre apenas si había considerado en vida, presentó una demanda en la que afirmaba que el testamento de su abuela había sido falsificado.Jan Kerouac murió en 1996. En la actualidad, la pelea por la herencia de Kerouac se ha reanudado y se ha vuelto tan dura que un foro de Internet dedicado a Kerouac y a otros escritores de la generación beat fue cerrado en marzo por acusaciones de acoso y amenazas. Dos nuevas biografías que pretenden desentrañar el mito de Kerouac afirman que en su escritura semiautobiográfica el autor creó una imagen de sí mismo que estaba muy lejos de la realidad, una imagen que ha perdurado y, en estos días, conquistado la imaginación de una nueva generación de lectores.Subterranean Kerouac, de Ellis Amburn, quien fue el editor de los dos últimos libros del escritor, ha sido publicada ahora por St. Martins Press. Otro libro, que Henry Holt publicará en noviembre, Jack Kerouac: King of the Beats, fue escrito por Barry Miles, biógrafo de Allen Ginsberg y Paul McCartney. Hay disparidad entre la imagen y el hombre real, afirmó Miles. El no vivió según las pautas del estilo beat. En realidad, vivió en los suburbios, con su madre, una figura fuerte y sobreprotectora que, además, era una antisemita confesa.Miles describe al propio Kerouac como un racista que en En el camino desea haber nacido negro y como un antisemita cuyo mejor amigo, Ginsberg, era judío. Kerouac le prohibió a Ginsberg la entrada a su casa debido a la influencia de su madre. Con los años, afirma Miles, Kerouac se volvió más racista y más antisemita.Amburn basó su biografía en material nuevo extraído de los archivos de Kerouac en Lowell, Massachusetts, la ciudad natal del escritor. Otras biografías han mencionado las relaciones sexuales de Kerouac con hombres, pero sólo Amburn lo describe como un personaje atormentado, misógino y homofóbico, desgarrado por sus deseos homo y heterosexuales, que ahogaba sus conflictos en alcohol. Amburn afirma que en la inclinación homosexual de Kerouac está la clave para comprender su obra.Amburn analiza la vida de Kerouac partiendo de lo que llama capricho temprano y determinante de Kerouac por el hermano de Stella, Sammy Sampas. Se enamoró de Sammy Sampas, quien lo llevó al Scriblers Club de la Bartlet Junior High School, en Lowel, sostiene Amburn. Kerouac dijo que cada Rimbaud necesita su Verlaine. Y agregó: Sammy fue mi Verlaine Amburn afirma que Sammy fue el verdadero amor del escritor y que el casamiento con la hermana fue un sucedáneo. Al negar ese amor, pasó a llevar lo que Henry James llamó una vida no vivida, sostiene Amburn. Si uno vive una mentira, es probable que beba o se drogue hasta morir.Amburn afirma que mientras Kerouac combatía sus impulsos sexuales buscaba desesperadamente la trascendencia a través del budismo, debatiéndose entre las enseñanzas espirituales y los intentos por ahogar sus conflictos en las drogas y el alcohol. Amburn señala que el estilo de la prosa de Kerouac, el torrente de palabras que Ginsberg llamó su prosa espontánea en movimiento, proviene de las creencias budistas del autor.En el camino fue escrita en tres semanas en un largo rollo de papel de teletipo. Amburn afirma que llegó a la conclusión de que el estilo de Kerouac surge de sus creencias budistas al examinar las cartas y los escritos del autor sobre ese tema, publicados el año pasado por Viking Press en Some of the Dharma, editado por John Sampas y David Stanford.En estos días, la herencia de Kerouac está siendo disputada en dos juicios, uno que involucra a los herederos de su hija y el otro a Gerald Nicosa, autor de Memory Babe, una biografía del escritor publicada en 1983. Nicosia, que es el albacea de Jan Kerouac, ha demandado al albacea de Jack Kerouac, John Sampas, por vender los archivos del autor contra sus deseos de que se convirtieran en patrimonio público después de su muerte.John Sampas, que vive en Lowell, negó haber vendido el archivo. Ciertamente, vendí algunas cartas afirmó, pero el 99 por ciento del material está intacto. Dijo que el material será patrimonio público luego de que Douglas Brinkley termine una biografía autorizada de Kerouac, supuestamente en el 2001. Brinkley es profesor en la Universidad de Nueva Orleans y también ha escrito una biografía de Jimmy Carter.Nicosia afirmó que sus contrincantes lo han amenazado: En los últimos ocho meses he sufrido acoso y amenazas de muerte. Mencionó un mensaje en el web site de The Kerouac Quarterly, una revista literaria del editor Paul Maher, de quien Nicosia dice que es aliado de Sampas.El mensaje terminaba con estas palabras: La generación beat,donde las palabras todavía son las municiones que cargan los revólveres. Gerry, creo que hay un puesto de maestro vacante esperándote en esa escuela de Arkansas. Nicosa afirma que esta es una obvia referencia al reciente atentado contra un maestro de Arkansas. Por su parte, Sampas ha acusado a Nicosia de estar al acecho.La herencia de Kerouac, dice Amburn, es un tema conflictivo que divide las aguas, del mismo modo que la personalidad atormentada y dividida del escritor: entre la mentira y la verdad, entre hombres y mujeres, entre la búsqueda de gratificación instantánea y la de una verdad y una experiencia espiritual perdurable que le diera paz.
Traducción de Silvia Silberstein. (c) The New York Times .
Clarín, 1998.
Tags: La madre KEROUAC, GENERATION BEAT, nicosia, Silvia Silberstein, traduccion
Manos las de mi madre, tan acariciadoras,
tan de seda, tan de ella, blancas y bienhechoras.
¡Sólo ellas son las santas, sólo ellas son las que aman,
las que todo prodigan y nada me reclaman!
¡Las que por aliviarme de dudas y querellas,
me sacan las espinas y se las clavan en ellas!
Para el ardor ingrato de recónditas penas,
no hay como la frescura de esas dos azucenas.
¡Ellas cuando la vida deja mis flores mustias
son dos milagros blancos apaciguando angustias!
Y cuando del destino me acosan las maldades,
son dos alas de paz sobre mis tempestades.
Ellas son las celestes; las milagrosas, ellas,
porque hacen que en mi sombra me florezcan estrellas.
Para el dolor, caricias; para el pesar, unción;
¡Son las únicas manos que tienen corazón!
(Rosal de rosas blancas de tersuras eternas:
aprended de blancuras en las manos maternas).
Yo que llevo en el alma las dudas escondidas,
cuando tengo las alas de la ilusión caídas,
¡Las manos maternales aquí en mi pecho son
como dos alas quietas sobre mi corazón!
¡Las manos de mi madre saben borrar tristezas!
¡Las manos de mi madre perfuman con terneza!
Alfredo Espino
Jícaras Tristes
Tags: tumbas cuscaltecas, espino, madre, manos, amor
Aún puedo verle, escucharle.
San Salvador ardía y sigue ardiendo atizada por los
versos que Heriberto prendía.
Lo conocí en un bello Encuentro Permanente de Poetas
al que fui invitado por Oto, el hermano poeta, y en
esa lectura -hace cuatro años- en aquel colegio de
secundaria, me di cuenta enseguida que el poeta que
leería conmigo era un poeta de una rareza única.
Sonreía y reconstruía parques y tardes del Parque
Cuscatlán, amores perdidos, luchas perdidas...
Hablamos largamente. Él me contó del por qué San
Salvador sería poesía por siempre: "es que es una
ciudad imposible de imaginar y de aprehender...es dura
como uno mismo y tiene tantos muertos a los que se
debe rescatar del olvido..."
Teníamos un amigo en común, una de esas coincidencias
que hilaba ciudades tan dispares como San Salvador
-Tegucigalpa-Moscú, y por ahí se iban nuestras
pláticas. Su fe era tierna, como sus poemarios artesanales,
hechos con esas materias que otros verían como deshechos. Su poesía era calma y aguda como él mismo.
Y fue precisamente en ese Parque Cuscatlán que tanto
amaba, donde lo vi por última vez, asombrosamente
sonriente a pesar de la dureza que le había impuesto a
su cuerpo la vida. "Muchacho -me dijo- esta vez sí que
te vas a ir a tomar una sopita a mi casa, el domingo
¿verdad?" Y qué largo domingo resultó mi espera, nunca
más volvería a verlo. Sin embargo, me traje su poesía
y aquí la guardo en casa, para leerla en los tiempos
duros y ablandarme, para leerla en los tiempos vácuos
y precisarme con su carácter socialista.
Compañeros poetas:
es una pérdida terrible la muerte de Heriberto
Montano, es dolorosa como San Salvador.(Fabricio Estrada)
PARA LEER MAS:
pinchar en lecturas
http://isla_negra.zoomblog.com
Tags: FABRICIO ESTRADA, heriberto montano, el salavdor, honduras, tegu, parque cuscatlan
Sé que pediste que no atacáramos a nadie antes de más
noticias, pero no se trata de atacar a nadie ni de
esperar uno o dos años por las respuestas... por ello
comento tu carta a la secretaría de cultura y
respetando tus deseos lo hago dirigiendome a ti... por
cierto, su mail tampoco fue una respuesta, además, no
se trata de la ley sino de los planes y acciones de la
dependencia...
por lo menos eso entiendo de tus preguntas...
Sé, por supuesto, que tu mail no esta dirigido a mí.
Pero, creyendo que pienso igual que muchas de las
personas comunes que habemos en el país, expreso que
había olvidado que en Honduras existe un secretario en
la secretaría de cultura, artes y deportes (no sé al
fin cuál es el nombre, pero, creo que se asigna un
ministro para ese lugar). Por cualquier mal entendido,
las mayúsculas también se ganan.
Tu carta al ministro me hizo pensar lo siguiente: he
leído muchos comentarios a través de esta lista, unos
menos serenos que otros, mas todos con la profunda
preocupación de que se emprendan acciones en torno a
las políticas públicas relacionadas a cultura y arte.
Lo respetable de todas la opiniones es que, distinto a
lo que normalmente pasa cuando el trabajador del arte
habla de arte, los artistas no subrayaron su
magnificencia o profundidad intelectual, ni
despreciaron la secular ignorancia del HONDUREÑO, dejó
de verse la ignorancia como algo contra lo que hay que
luchar y se vio como un efecto, por lo tanto, se
propusieron acciones para luchar contra las causas.
Recuerdo que hubo mucho interés por apoyar la
formulación de una ley a través de trabajos colectivos
convocados por dos escritores y alguien más (si mal no
recuerdo, más tarde que temprano se socializó otra
propuesta que provenía del sector gobierno; como en
todo, esto representa la paralela y por lo tanto
división), luego vino el lío de que muchos no estaban
de acuerdo con los otros y se mezclaron los
desacuerdos tanto como las propuestas antes
mencionadas, hubo partes que gustaban, otras que no y…
¡Genial!, el estado o sus representantes se vinculan y
te hacen pensar que te apoyan para consensuar algo y
en medio del desorden conceptual (entendiendo el
concepto como el principio del entendimiento) la tal
ley no progresa, luego, ir donde el presidente con
algo relacionado a la promoción del arte” que culminó
en un evento que ahora se dice jamás estuvo coordinado
con la secretaría de cultura. ¡Genial!, fuimos dos
veces y dos veces regresamos con las manos vacías,
luego, el escribir o el decir que el presidente es
inculto, ignorante, que lo que quiere es un extra
espectáculo al estilo no sé qué, que los funcionarios
de la secretaría están enojados porque nada de lo
mencionado por la presidencial esta siendo coordinado
con ellos y la Directora de las Artes, indignada,
pensando en los compañeros que la apoyan de buena fe y
la gente que arrastra, como le dice el señor fasquelle,
a quien ella tiene en alta estima,desmiente todo lo
anterior. Y con tu mail, como con el de ella, algunos
recordamos que había un ministro y no sé si hubo
intención para que notáramos su ausencia en los procesos
fallidos. Si fue así, qué astuto, sino,qué bueno.
Ahora bien, jamás, Hermes, jamás, el estado de
Honduras o sus funcionarios pretendieron formular,
promover, consensuar, aceptar o apoyar una ley de
cultura, por lo menos, no una efectiva. No les
interesa, no asegura dinero para la gran empresa que
rige sus políticas, sino inversión en los ciudadanos.
Esto es tan evidente que, en lugar de vincular a un
funcionario con autoridad como el ministro o su
segundo, de quienes se esperan líneas, en lugar de eso
se asociaron al proceso y utilizaron funcionarios con
bastantes amigos o amigos de los funcionarios, estoy
seguro que bien intencionados, pero con poca capacidad
de decisión. Cierto que el ministro puede asignar
empleados para hacer su trabajo, pero los artistas que
no son sus empleados no merecían menos que saber de
boca de él, el nivel de compromiso de la secretaría
con lo que se estaba emprendiendo en beneficio del
arte y la cultura en el país, recuérdese aquí que se
mezclaron leyes y funcionarios en esto, si no se
contaba con voluntad política, el proceso debía
continuar sin intromisión del estado por lo menos en
su primera etapa, para luego definir líneas de acción
e incidir directamente en el congreso, que es donde
van iniciativas más concretas, no a la presidencial o
a la secretaría.
Por cierto, disculpa si te lo digo, pero fue ingenuo
pensar que hablando con un presidente podría
promoverse algo sostenible en materia de arte y
cultura, o con un trasfondo que no fuera propagandista
(por esa misma razón te atendieron y no estuvo en
medio de esta gestión el ministro de cultura: la
cultura jamás fue el objetivo de ellos).
En materia política, lo que el estado hizo es lo que
algunos llaman inmovilización (a los campesinos, por
ejemplo, los inmovilizan con lo que se conoce como
paternalismo o proyectos asistenciales, les llevan
gallinas y milpas en sacos para que tengan qué comer y
no piensen en la organización en torno a sus derechos
o -lo que sería mejor- para que no piensen en métodos
y posibilidades para contrarrestar la injusta
distribución de la riqueza; la cooperación conoce muy
bien este tipo de influencia, la estamos practicando y
la mejoramos en todo el país después del Mitch y es la
principal característica de la ERP -lo que algunos
confunden con un plan de desarrollo, siendo sólo una
estrategia para mitigar efectos-, esto es un
inteligente mecanismo de opresión con el que todos
colaboramos, sin sangre, pero también sin justicia, lo
que ciertos grupos consideran y promueven como paz.
Parecido a lo que hacen cuando nos dan dinero para
hacer arte dentro de un marco creativo delimitado
por ellos, cuyos parámetros son propuestas para
contrarrestar efectos, pero no las causas, nunca las
causas, jamás las causas porque eso modificaría tu
obra en forma y fondo y diríamos que tu obra nos
libera de esa influencia perversa; dentro del marco
promovido por ellos, jamás comprenderemos el todo y te
harán concentrarte en cuestiones tan especificas que
tardaríamos cien años en ver cambios; cosas tan
especificas, por ejemplo, como un concurso de arte
por cierto, quién esta encargado del concurso de
literatura de este espectáculo ¿La presidencial?, qué
bien, literatura oficial). Todo esto, compañeros, es
una estrategia del dominante para generar movimientos
circulares entre las mayorías, movimientos que hacen
pensar que hay un proceso (el proceso, en su acepción
más simple, es la acción de ir hacia adelante), pero
lo que el estado promueve no son acciones hacia
adelante, sólo promueve el sentar a los que pueden
decidir con los que no pueden hacerlo y lograr
acuerdos que promuevan la paz, según sus marcos y
conceptos, con lo que te regresan a casa con la
seguridad de que haces algo que no irá contra sus
intereses (creo que a esto le llaman diálogo, o
concertación). Cuando estos procesos no avanzan,
siendo concensuados, dejan en los participantes la
sensación de fracaso e inmoviliza cualquier acción
posterior, legítima y mejor coordinada. Esto
desilusiona, compañero Reyes, y nos quita el impulso,
y nos hace desear no volver a vincularnos con procesos
similares, aunque nadie evalúa que los factores de
fracaso no estaban bajo nuestro control. Piénsalo, en
qué momento el que domina te dio la posibilidad, la
autoridad, los recursos y el tiempo que mereces para
concluir con éxito un proceso tan delicado e
importante como una política pública o una acción de
estado para promover el arte. Ni siquiera su valioso
tiempo proporcionó el secretario de cultura, ya que en
ese momento lo que sí se supo de él es que promovía la
idea de omitir a Las Ruinas de Copan del patrimonio de
la humanidad para la construcción de un aeropuerto.
Es tan evidente esta inmovilización que, después de
muchos meses, es la primera vez que alguien menciona
que en la secretaría de cultura hay un ministro y es
la primera vez que reacciona de forma directa sobre
esto. En estos meses se ha despotricado contra la
incapacidad del presidente con relación a la cultura y
las artes, pero, el presidente, por supuesto, tampoco
dijo que nos avocáramos al ministro, porque no se
trataba de arte o cultura, ni de ser culto o
ignorante, sino de desviarnos hacia la bodega donde
guardan las milpas en sacos para que nosotros mismos
se las lleváramos a la gente.
Para los que sí lo recordaron, imagino que alguna
razón tuvieron para no mencionar que alguien faltaba
en este proceso la información solicitada en el marco de la ley de acceso a la información que citaste, no sólo concierne
a tu persona y creo que nos interesa a todos, a los
que saben y a los que no sabemos leer ¿O eres de los
que piensan que el arte y la cultura, la literatura y
lo que se escribe sólo concierne y afecta a los
intelectuales y a los que saben leer? Sigue
escribiendo, Hermes, que esto es fundamental para el
ignorante y el analfabeta; y no te preocupes, que no
se trata de ser amigo de todos, ni de que te quieran o
te odien, esto no se trata de ser bueno o malo, ni
inteligente o tonto, ni de habladurías de cafetín,
esto es más grande, se trata de transformarnos en
individuos de convicciones, de esos que no se
inmovilizan por premios o reconocimientos de manos de
un político, coherentes del discurso a la obra. Si el
ministro no responde y te tiene sentado mucho tiempo
a su mesa de diálogos... hace poco se movilizó a
cientos de personas en zancos, a ver si podemos lejos
del café ¿con mojigangas y artesanos del interior del
país?, a qué hora y a dónde hubiésemos iniciado por
esas tres preguntas antes de hablar de leyes o
concursos de arte.
PD: el problema no es la pobreza la pobreza es el
efecto el problema no es que exista o no exista una
ley, con las que tenemos ya podríamos hacer bastante
cultura en este país si se aplicasen.
con el respeto de siempre
MANUEL VILLA
Tags: ministro de culrura, carta, karla, culturalistas, AUSENTE, informe
A raiz de las reacciones a esta aclaracion necesaria comparto este pensar, sentir..
La carta de Karla Lara desde la Direccion de las Artes, al poner los puntos sobre las ies respecto a los concursos de arte convocados desde Casa de Gobierno y que en un principio solicitaron el apoyo de conocidos y artistas conocedores de sus saberes y talentos y luego fueron descaradamente descartados tratados como como "Tontos, tontas utiles"
Sujetos de uso y como si el arte fuera tambien un gigantesco mercado que tuerce el brazo del hacedor o la hacedora de arte, ha dejado una huellita... algunas reacciones, algunas preguntas, y algunas respuestas... y Quizas desde este punto de vista particular de quien escribe, deja cierta claridad de las contradicciones que en algun momento agudizadas pueden producir chispas de cambio..
Resulta interesante la coincidencia del poeta Jose Antonio Funes, Director de la Biblioteca Nacional.... Pocas palabras.. verdaderas como es verdadero Jose Antonio..
Karla lara y Jose Antonio son dos personas en la estructura oficial de Cultura y el Ministro, jefe de ambos, considera seguramente y conforme a la respuesta dada a Hermes Reyes, que la carta de Karla es desacertada y por tanto, entonces, coincide con el presidente en el manejo, convocatoria, fines y objetivos de estos concursos. Apoya lo patetico, "La ignorancia de nuestra clase pol'itica"
Los poetas de pa'is poesible y muchos otros y mas < los actores, los pintores, los cantores y cantaautores han dicho... Karla... Si,,, esa carta se parece a lo que nos quisieramos decir no solo respecto a esta suerte de chabacaneria convocada sino al arte y a la cultura..
Y entonces.. Si la voz de los pueblos es la voz de Dios,,, y como diria Leticia de Oyuela lo principal del cuerpo social de un pa'is son sus artistas, aunque en verdad somos todos y todas... obreros, campesinos,,,, siempre los m'as irrespetados, los m'as olvidados,,
Etc. Etc... para que no crean que es llanto en romer'ia... sino... seguir poniendo claros estos asuntos.... Bueno,, intentando poner claridad, y porque no?
Ministro escuche las voces que dicen zapatero a tu zapato... por eso llamaron a la gente que sabe de arte... por eso esta usted en esa secretaria.. por eso estan las casas de las culturas...y Entonces? Que se siga gastando el pisto... Cuatro millones de indios... ?Que importa verdad? mientras el circo , mal circo..haga reir a la gente... ? Que importa?
Ministro por favor> no subestime la inteligencia de sus
compatriotas... Con todo respeto.
Atte,
Olga Iris Mencia Barcenas
Periodista.
Tags: INFORMES-KARTA-LARA
Mis respetos, Karla, ha sido una aclaración de
antología.
Espero que esto no se convierta en su renuncia al
cargo...va mi apoyo y el abrazo lleno de alegría al
reconocerla tan digna como siempre.
Fabricio Estrada
Sub-Coordinador Paispoesible
"Tierras de sol y no poder ver de frente al sol, tierra de hombres y no poder
ver de frente al hombre" Seferis
^^^^^^^^^^^^^^^^^^
Gracias Karla...
Has logrado sumar y decir lo que muchos del sector cultural hemos discutido con asombro, tristeza e impotencia ante la desfachatez del gobierno y todo lo que toca...Amanda Castro también fue una figura importante en el desarrollo serio y digno de las propuesta que desecharon con total irrespeto.Lo platiqué con mis amigos Ivan Fiallos y Hermes, con Amanda, en fin, con muchas personas. Leí la carta que redactó Amanda titulada "Acudimos a tu llamado y te burlaste.." referente al "concurso".
Rescatemos el trabajo de los compañeros y compañeras, hagamos las cosas como deben de hacerse, utilizando la red de casas de la cultura y las asociones abocadas el arte y desarrollo. Talvez no alcancemos a dar premios en metalico, pero el orgullo y dignidad de las cosas bien hechas y respetables perdurará más en la memoria que los 4 millones
mal gastados en un "show" entre caudillos recons de cultura. Quizás esta sea la mejor manera de educar a los gobernantes faltos de dignidad y respeto propio.
g a b b o
www.gabrielvallecillo.com
"No se quién soy, pero se de que huyo"
Michel de Montaigne
Tags: CARTAS, honduras, lara, iris, ministro ausente, declaracion
Aproximadamente, de cuatro años para acá, en Honduras
la gestión cultural está tendiendo a sistematizarse, y
sobre todo, a cimentarse teóricamente.
Esta convocatoria (que por supuesto, pretende ser una
muestra del quehacer cultural en Honduras) viene a ser
el resultado de muchos debates entre gestores del área
del Tegucigalpa, pero que en sí, engloba todos los
esfuerzos en las otras ciudades.
Entre las principales agrupaciones de gestión cultural
tenemos a:
Grupo Teatral la Siembra (Trinidad, Santa Bárbara)
Grupo Teatral La Fragua (El Progreso, Yoro)
Arte Acción (Tegucigalpa)
Ixbalam (Tegucigalpa)
Mujeres en las Artes (Tegucigalpa)
El verbo (La Ceiba)
Paíspoesible (Tegucigalpa)
Terco Producciones (Tegucigalpa)
Pez Dulce (Tegucigalpa)
Costa Norte Records (La Ceiba)
Teatro Laboratorio (Tegucigalpa)
Grupo Teatral Bambú (Tegucigalpa)
El Gritón (Tegucigalpa)
Criticarte (San Pedro Sula)
fabrico estrada es Subcoordinador de PaisPoesible.
"Tierras de sol y no poder ver de frente al sol, tierra de hombres y no poder
ver de frente al hombre" Seferis
Tags: honduras, fabricio estrada, teatro, pez dulce, la siembra, la fragua
La poesía es a la religión lo que la verdad al conocimiento.
Antes de inventarse la palabra existía la poesía.
El nacimiento de la vida se hizo antes del hombre y morirá después.
Pero el Ser Moderno invento el vocablo poesía como podía haber encontrado
Corresía, para designar la búsqueda infatigable de la existencia que corre.
Lo que comenzó por casualidad fundada en el esfuerzo y el descubrimiento que se levantaba por medio de la concentración acelerada y la necesidad del momento, es lo que nos lleva a la poesía.
Un cóctel compuesto por una
Base inquieta e inconforme (búsqueda)
Sobre un tercio de conocimiento
Y otro de comunicación,
Adornado con un sombrerito exótico
(hecho a mano).
Porque no hay que olvidar que el poema nace adentro de una piel y sale por las manos que sirven el cóctel, y llega hasta medula (refugiada por un bosque de huesos húmedos) que lo necesita pero solo dijo poesía sin decir la edad que tenia ni los mundos derrotados que había conocido, y al pedir con la palabra CocteldePoemas deseaba lo que la boca no se atrevía a pronunciar: agarrar la punta de los dedos donde se niega tantas veces la poesía .
La poesía es, misterio y revelación, si, pero en la iglesia universal hay tantos sacerdotes como fieles.
Quien predica con pureza la voluntad de su ejemplo, puede tener pocos amigos para la fiesta, se irá desnudo de la vida pero no solo.
CHEMA RUBIO V.
www.chemarubio.com
Tags: poesia y verdad, peter weis, germany, ensayo, poetica, españa, filosofia
La Librería-Café -Galería Paradiso
Invita a sus habituales espacios culturales:
-Semana del 21 al 23 de agosto-
* CINEMA PARADISO. Martes 21 de agosto a las 7:00 p.m.
Tendremos el honor de presentar el filme: "Fresas Salvajes",
en homenaje al gran director de cine sueco Ingmar Bergman
(1918-2007).
* CINEMA PARADISO Miércoles 22 de agosto a las 7:00 p.m. Se
presentará "Copyng Beethoven" , coproducción húngara-británica
dirigida por la directora de origen polaco Agnieszka Holland.
* Jueves en Paradiso, jueves 23 de agosto, a las 7:00 p.m.
Contaremos en esta ocasión con el escritor hondureño:
Alvaro Cálix, quien presentará al público paradisano su obra más reciente La
plaza
de los poetas, editada cuidadosamente por Satyagraha Editores, participará el
narrador Fabricio Herrera
Cada espacio cultural en Café Paradiso está dedicado a la presentación de los
mejores actos Culturales de la ciudad.
Tod@s están cordialmente invitad@s.
Lugar : Café Paradiso
Fecha : martes 21, Miércoles 22 y jueves 23 de agosto
Hora: 7:00 p.m.
Entrada Libre
"Toda persona tiene derecho a tomar parte libremente en la vida
cultural de la comunidad, a gozar de las artes y a participar en el
progreso científico y en los beneficios que de él resulten."
Art. 27.1 de la Declaración Universal de Derechos Humanos
"La diversidad cultural amplía las posibilidades de elección que se
brindan a todos; es una de las fuentes del desarrollo, entendido no
solamente en términos de crecimiento económico, sino también como
medio de acceso a una existencia intelectual, afectiva, moral y
espiritual satisfactoria".
Art. 3 de la Declaración Universal sobre la Diversidad Cultural.
La Librería-Café-Galería Paradiso Invita a sus habituales espacios
culturales Semana del 21 al 23 de agosto-
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Anarella Vélez
Móvil: 992 8172
Correos alternativos:
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Devuélvanme
Devuélvanme las manos
Con las que se construyen
Paredes de mi barrio,
De mi ciudad.
Con las que se cocinan
Ideas para compartirlas
Con ustedes o con nadie
Cuando sea preciso.
Los ojos
Con los que reconocen
La materia dócil
De la que estamos hechos
Los pasos que registran
Caminos que no llegan a ningún verso.
Devuélvanme las ideas
Con las que construimos
Mundos de azúcar y cristales
Donde construimos
Hombres estallados en llamas
En
(vacíos)
Profundos
Voces innecesarias a la boca
Cuerpos expuestos a la intemperie del recuerdo.
Devuélvanme la voz
El tiempo perdido sin brújulas y relojes
Las ideas sin pronunciarse
Los pasos enrojecidos por el olvido
Devuélvanme cada cosa
Que nos o me pertenezca.
Pero sobre todo
Devuélvanme la dicha
Donde habita la palabra
Y entonces
Desaparezco
Muero
Resucito
Eterna
Y furiosa
En Ella.
Poeta hondureña (Tegucigalpa, 1984). Estudiante de leyes en la Universidad Tecnológica de Honduras (UTH). Ha participado en lecturas realizadas por el grupo colectivo de poetas Paispoesible y Máscara Suelta. Participó en el 5º certamen de la Semana de la Juventud, en el Instituto Salesiano San Miguel, y en el 2º Encuentro Internacional de Escritores y Escritoras. Poemas suyos han sido publicados en revistas y periódicos de Honduras, El Salvador, Panamá y Perú, así como en los sitios web El Mounstruario y Poetas del Mundo.
Tags: poetas del mundo, monstruario, honduras, tegu, sin brujulas ella, ni reljes la muñeca.
CUENTOS HONDUREÑOS
(TEATRO LA FRAGUA)
Los Cuentos Centroamericanos, como presentación, recoge lo mejor de un proyecto contínuo del teatro la fragua, el rescate de tradiciones folclóricas y literarias de la región por medio de dramatizaciones de cuentos. Versiones de los Cuentos han sido una clave del repertorio de tlf por 20 años, y han formado parte de todas las giras internacionales: se han presentado en España, Estados Unidos, México y Colombia, además de los otros países de Centroamérica.
"Los Motivos del Lobo" es la dramatización del poema del nicaragüense Rubén Darío. Cuenta la leyenda medieval de Francisco de Asís y el lobo de Gubbio. Francisco domestica el lobo, que está asolando los alrededores"; pero al llegar a conocer lo que es la sociedad humana, decide volver al bosque, donde la vida es menos salvaje.
"El origen del maíz" es una leyenda de la tribu Jicaque, originarios de la zona de Yoro donde el teatro la fragua tiene su sede. Cuenta como Nompuinapu'u, el dios del maiz, regaló ese don a la raza humana. La historia va dejando entrever que únicamente con la acción del hombre -- y no con el auxilio de las prácticas mágicas -- se construye la ruta del progreso: "Sólo con trabajo comerá tu nación y no con cabuyitas que nada pueden dar", dice Nompuinapu'u, dios del
maíz, cuando enseña al anciano jicaque el cultivo del grano.
"Y de los viejos cuentos del Tío Coyote y Tío Conejo, uno que, para mí, posee un valor entrañable: el sarcástico remate ('Adiós, Tío Coyote, dientes quebrados...'), tuvo la magia de evocar la lejana voz de mi padre cuando éste, ante un grupo absorto y amontonado de seis o siete chiquillos, nos reveló los tesoros de la imaginación. Pero, más allá de lo personal, la posición crítica, de sútil pero implacable
enjuiciamiento, hacia actitudes religiosas al margen del mensaje
bíblico."
Viernes - Sábado, 17 - 18 Agosto
7:15 p.m. en el local de teatro la fragua
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CALENDARIO
TEMPORADA DE EXPRESIÓN ARTÍSTICA
FECHAS GRUPO OBRA A PRESENTAR HORA-LUGAR
13-14 Julio Grupo Bambú A Puros Cuentos 7:15 p.m.-tlf
20-21 Julio Grupo Bambú Mea Culpa 7:15 p.m.-tlf
27-28 Julio Michael Patilla Concierto de Guitarra 7:15 p.m.-tlf
03-04 Agosto Escuela de Ballet tlf Recital de Ballet 7:15 p.m.-tlf
10-11 Agosto Grupo Bambú Fuente Ovejuna 7:15 p.m.-tlf
17-18 Agosto teatro la fragua Cuentos Hondureños 7:15 p.m.-tlf
24-25 Agosto Guillermo Anderson En Concierto 7:15 p.m.-tlf
31 Agosto - 1 Septiembre teatro la fragua MÁS Cuentos Hondureños
7:15 p.m.-tlf
7-8 Septiembre teatro la fragua Pinter: El Arte, la Verdad y la
Pólitica 7:15 p.m.-tlf
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teatro la fragua
apartado 70
el progreso, yoro
honduras, c.a.
tel: 504/647-0974
fax: 504/648-0596
email: teatrolafragua@gmail.com
http://www.fragua.org
Luis Angulo Violantes, poeta. promotor cultural, con estudios en arquitectura, literatura y diseño. Perteneció al grupo literario Tecpán (Universidad Matías Delgado), Miembro de la Mesa Ciudadana de Cultura de Santa Tecla, miembro coordinador del Foro Permanente de Escritores Salvadoreños (FOPES), Director Adjunto y Director de Arte del Museo de la Ciudad en Santa Tecla, Promotor Cultural para la Alcaldía Municipal de Santa Tecla.
Ha realizado presentaciones y recitales de poesía en Centroamérica y en España. Sus obras han sido publicadas en diferentes periódicos y revistas nacionales e interna-cionales, en antologías: Alba de otro milenio y Tecpán. Entre sus poemarios se encuentran: (rhoyudd), sobre seres azules,poemas, monologo para amar a ceci, poemas para leer dentro de una caja, suicidio colectivo, entre otros. Ha sido jurado en importantes concursos nacionales sobre literatura.
Ha participado en distintos eventos culturales tales como los dos primeros Festivales Internacionales de Poesía efectuados en el país (2002-2003), así como en Congresos de Jóvenes Artistas Centroamericanos 2000-2003 (en El Salvador, Guatemala, Costa Rica, Honduras y Nicaragua), ha impartido talleres de creación literaria en el país y en Costa Rica, así como en diferentes Centros Educativos del país.
génesis
espérame
aviéntate
abre la puerta
detente
mires
no mires
mires
te expulsan alas
la luz?
la tierra?
el cuadro?
la calle?
el perro?
la gente?
tú?
yo?
el poema?
abre la puerta
esta vez
los dos coceremos al día
como una esponja diluye la espuma sobre los pájaros
ábrela!
rompete!
q´ la luz se distraiga
en la oscuridad de tus pliegues
q´ se deslice
en la humedad de tus esquinas
ábrela!
entiende
no es posible mi cuerpo
sin el tuyo absorbiendo el volátil líquido de tu vestido rojo
q´ la luna sobre la tierra
se desangra de tristeza
ábrela!
por favor!
mires
no mires
mires
solo por esta noche
ignoremos
q´ nunca nos hemos tocado
q´ mi piel brilla en la oscuridad
q´ tu piel absorbe la luz
ignoremos
q´ la tierra no es nuestra
ábrela!
y deja q’ tus dedos
suelten la semilla
y acerquen la despedida
estoy cansado de dirigirme a ti
solo
cuando tengo miedo
compañera
amada
ábrela!
y deja q’ al fin esta tierra
pueda ser mía
sin el temor
de q’ tú vengas a regalarme la eternidad
por favor!
mires
no mires
mires
holos -iiii
hoy son un millón de poros
retorcién12
12 12
juntos
todos
hasta formar un respiro
12 12
juntos todos
menos
para tocarte
12 12
menos
para tocarte
todos
juntos
12 12
estoy sobre ti
12 12
Tags: centroamerica, cultura, españa, el salvador, u.matias delgado, tecpan.
DESAPARECEN LOS CUERPOS
en las calles
solo queda
un rsatro de humo sin casi polvora.
Mientras el miedo se esconde
detras de cada puerta
las vidas dan a luz otros cuerpos.
Esta estrofa estuvo perdida 9 meses.Iba a ser el final del poema
Viaje de Regreso a Salvamor
pero al desaparecer en un papelito ,
y encontrado en unos "jeans" ,la cuelgo en esta pagina
como me "invente" y fueron fijadas las palabras
que a mano fueron marcadas en aquel final
que ahora me gustan mucho más .
Chema Rubio
www.chemarubio.com
Tags: SALVAMOR, PERDIDA, ESTROFA, MARAS, CAPITAL Y POLVORA, SAN SALVADOR
Sábado 25 de agosto
Noche dorada espacial –
Edición especial
EL MATO A UN POLICIA MOTORIZADO
HACIA DOS VERANOS
MI PEQUEÑA MUERTE
PRIETTO VIAJA AL COSMOS CON MARIANO
Buenos Aires Club / Perú 571 / 19hs
Entradas con descuento en:
Ticketek.com.ar // Lee-chi (Rodriguez Peña 1034)
La Lupita (Gal. Bond Street. Santa Fe 1670)
Duck o homo (Gal. Apolo. Corrientes 1382)
Tags: BUENOSAYRES, POLICIA, ARGENTINA, TEATRO, MUSICA, SABADO 25 DE AGOSTO
Exposición de artistas Europeos de los Siglos XVII y XVIII
Lugar: Museo para la Identidad Nacional, Barrio Abajo Antiguo Local
Ministerios Tegucigalpa
Fecha: 17 al 19 de agosto
Hora: 9:00 a.m.
Invita: Fundación Ortiz Guardián
Evento: Exposición de Fotografías "Retratos de la Biosfera"
Muestra grafica de una colección de 20 imágenes de la exuberante
belleza de la Biosfera del Río Plátano.
Del Artista Paúl Martínez
Lugar: Sede de Mujeres en las Artes, Centro de Tegucigalpa
Fecha: 17 de agosto
Evento: Obra Teatral Atentado al Pudor
Lugar: Teatro Renacimiento, Centro Comercial Millenium, Comayagüela
Fecha: 19-20 de agosto
Hora: 8:00 p.m.
Entrada: L.80
Evento: Videoteca Infantil" El Regreso de Jafat
Lugar: Teatro La Fragua, el Progreso Yoro
Fecha: 19 de agosto
Hora: 3:00 p.m
Invita: Teatro La Fragua
Evento: Iguana Cup Honduras 2007
El Club de Aeromodelismo de Tegucigalpa
El evento contara con la presencia de 11 pilotos Internacionales
de Estados Unidos y Canadá.
Lugar: Sede del Club, II Batallón de Infantería Aerotransportado
Táctico en el Valle de Támara.
Fecha: 18-19 de agosto
Hora: 9:00 a.m. a 4:00 p.m.
Entrada: L.20
Entrada gratis para niños menores de 10 años
Evento: Presentación Banda de los Supremos Poderes.
Congreso Nacional, Tegucigalpa 22 de agosto 10:00 a.m.
Villanueva Cortes, 26 de agosto 3:00 p.m.
Aniversario Hospital San Felipe, 29 agosto 9:00 a.m.
Invita: Secretaria de Cultura, Artes y Deportes Dirección de las Artes
www.scad.gob.hn
Evento: Presentación de la Marimba "Alma de Honduras"
Feria Patronal Nueva Armenia 18 de agosto 8:00 a.m
Hotel Clarion 21 de agosto 8:00 a.m.
Hotel Intercontinental 22 de agosto 11:00 a.m.
Bosques de Zambrano 23 de agosto 11:00 a.m.
Feria Patronal Sabana Grande, 26 de agosto 10:00 a.m.
Aniversario Hospital San Felipe, 29 de agosto 9:00 a.m.
Invita: Secretaria de Cultura, Artes y Deportes Dirección de las Artes
Evento: Temporada de Expresión Artística: Cuentos Hondureños
Los Cuentos Centroamericanos, como presentación, recoge lo mejor de un proyecto
contínuo del teatro la fragua, el rescate de tradiciones folclóricas y
literarias de la región por
medio de dramatizaciones de cuentos. Versiones de los Cuentos han sido una clave
del
repertorio de tlf por 20 años, y han formado parte de todas las giras
internacionales: se han
presentado en España, Estados Unidos, México y Colombia, además de los otros
países de
Centroamérica.
Lugar: Teatro La Fragua, Progreso Yoro
Fecha: 17 - 18 agosto
Hora: 7:15 p.m.
Evento: Concierto juvenil Belinda
Lugar: Nacional de Ingenieros Coliseum, Villa Olímpica Tegucigalpa
Fecha: 9 de septiembre
Hora: 7:00 p.m.
Entrada: Gradería: L.300, Silla: L.500, Duela L. 650
Evento: Concierto Sinfonía Italiana
De Felix Mendelssonhn Bartholdy
" Ex Obscuritate de Jorge Mejia y el Barbero de Sevilla" de Rossini
Con la Orquesta Filarmónica de Honduras, Maestro Alejandro Vila
Director Invitado.
Lugar: Teatro Nacional Manuel Bonilla, Tegucigalpa
Fecha: 23 de agosto 2007
Hora: 7:00 p.m.
Entrada: L.100 (descuento 50% Tercera edad y estudiante con carnet)
Evento: Concierto Sinfonía Italiana
Lugar: Catedral Metropolitana Tegucigalpa
Fecha: 24 de agosto
Hora: 7:00 p.m.
Entrada: gratis
Vientos muertos
De vigilias sin ojos ni costados,
de arañadas estrellas y de dientes,
de cuernos, de contornos y de frentes,
yacentes son los vientos derrotados.
Pena el césped doliente derrotado
al peso de sus restos inclementes.
Yacentes vientos son. Vientos yacentes
de muerte sin descuido ni cuidado.
En pleno prado están. En pleno prado
imitan a las rocas y a los muertos
por lunas y rocíos socavados.
Asomo tras asomo me he asomado
a verlos, a llorarles los abiertos
manojos de latidos arrancados.
Y al verlos, corazón no me ha sobrado
para desearlos vivos y no muertos.
Mas muertos siguen, y descorazonados.
* * * * * * * * * * * * * * * * * * * *
Réquiem por un mosquito
En complicidad con Ana Martínez Figueroa
Un mosquito maté sobre un soneto
y para resarcir su infausta suerte
me obligo a cometer hasta dar muerte
al poema que exhibe su esqueleto.
Y a la empresa por un verso me meto
-ay, soneto, qué ganas de tenerte
en mis manos, y verte y ya no verte,
parido de la pluma por completo!-
y, zumbando con más fragor que el galgo
y con más hidalguía que el hidalgo
-advierto: no es poético delito
decir que resta ya decir poquito-,
por otro verso confesando salgo
que un soneto maté sobre un mosquito.
Tags: EL SALVADOR, SANTA ANA, SALESIANOS, taller de chema rubio, carta con K, miguel hernandez
[Novedad Librería Guaymuras] Agosto 2007
Leticia de Oyuela
2007, ISBN 978-99926-618-5-7, 118 p.
Coedición de la Secretaría de Cultura Artes y Deportes,
la Organización de las Naciones Unidas para la Educación,
la Ciencia,y la Cultura (UNESCO),y la Agencia Española de Cooperación Internacional.
Preparar un libro sobre la pintura Naïf en Honduras es una tarea difícil, sobre todo si se pretende dar una visión exhaustiva de la herencia que comprueba nuestro mestizaje. Por eso, es esta una investigación pretenciosa que ha llevado a la autora, con un equipo de trabajo, a realizar una búsqueda que obliga a una revisión general de la pintura hondureña.
Los pintores hondureños de finales del siglo xix retomaron las ideas de la pintura Naïf, también llamada Ingenua, que se originó en Francia a principios del siglo xx. Surgió, entonces, una especie de pintura de circunstancia en la que se pinta con métodos no convencionales; es una representación de la vida rural y una constancia histórica de gentes, poblados y costumbres, que hoy se pueden contrastar con ulteriores descripciones de múltiples viajeros.
El Naïf hondureño es, sin duda, testimonio de creatividad, que destaca por el manejo del follaje que aún signa nuestra foresta, y la capacidad de recrear el gran genio que rodea nuestras tradiciones y costumbres.
La autora, Irma Leticia Silva Rodríguez (Tegucigalpa, 1935), más conocida por su nombre de casada, Leticia de Oyuela, ha publicado veintitrés libros que identifican la marca personal de hombres y mujeres en el patrimonio cultural de la nación.
La UNESCO (Centro Mundial de Estudios para el Arte) ha seleccionado este texto como un aporte especial para el arte hondureño.
*Esta es una contribución de Editorial y Librería Guaymuras a la difusión de la producción bibliográfica nacional.
Para mayor información contáctenos en:
Librería: tel. 222-4140, 263-0579.
Correo-e: libreguay@cablecolor.hn
Editorial: tel. 238-3401, 237-4931.
Correo-e: guaymuras@gmail.com,
ediguay@123.hn, ediguay@cablecolor.hn
Tags: arte naif indigena, honduras, librerias, guaymuras, investigacion, tegucigualpa
Antonio Lucas lanza su segunda apuesta poética, «Lucernario»
ANGEL VIVAS
MADRID.- La promoción poética más joven, la que protagonizará el siglo que viene, se definirá por el eclecticismo. Antes que matar al padre, prefieren recoger la abundante cosecha de las últimas décadas. Así, al menos, lo proclama Antonio Lucas, uno de sus componentes.
«Nosotros no reivindicamos a capa y espada unos nombres», dice Lucas. «A mí me gusta Gil de Biedma y adoro a Louis Aragon; me entusiasma Tristan Tzara, y me gustan también Aleixandre, Bousoño, Brines, Valente...Hay una efervescencia feroz en este fin de siglo. Lo decía recientemente Guillermo Carnero: no hay una estética única, sino una estela tan rica que tenemos el terreno muy abonado para extraer de cada estética un nuevo camino».
Antonio Lucas, que fuera accésit del Adonais con su primer libro (y que no deja de reconocer «el honor que supone estar en esa nómina»), acaba de publicar Lucernario (DVD Ed.), «un libro hecho a golpe de patadas en el estómago, en un inquietante proceso de escritura». «No tiene», añade, «un estricto sentido unitario, pero sí un hilo conductor oscuro que ordena unos poemas escritos sin premeditación. El motor que mueve el libro es una especie de velado sentimiento trágico; el amor y la soledad son los dos temas que más habitan los poemas».
En un proceso que no es inhabitual, Antonio Lucas (Madrid, 1975, periodista y colaborador de EL MUNDO) ha moderado su expesión, su imaginería en concreto, en este segundo poemario. «El anterior era más exhibicionista, era el estallido fulgurante de la palabra. Aquí se busca la luz del fondo, como sugiere el título. Y confirma que el primero proponía un camino distinto, la recuperación de una tradición».
Esa tradición es la de cierto simbolismo o irracionalismo.
«Carlos Bousoño decía este verano que ya se empieza a notar una vuelta a otro registro que, hasta ahora, estaba en la cuneta: la recuperación del lenguaje, el retorno a la inquietud del verso. La poesía de la experiencia, tan valiosa por otra parte, proponía un tono narrativo, coloquial, que hacía de la anécdota una categoría literaria. Se trata de que la estética sea otra forma de compromiso».
CULTURA
Miércoles, 8 de diciembre de 1999
Tags: EL MUNDO, ANTONIO LUCAS, ARTICULO, POESIA, ANGEL VIVAS, LUCERNARIO